Первый опыт в постановке танца

[Vyusur]

Светлана Клер
Я в восторге от вашей инструкции по постановке танца! И, если бы я была более организованной, то непременно следовала бы именно такой последовательности. В реальной жизни у меня все более хаотично. Все сводится к импровизации под любимую наслушанную музыку, записывание на видео пробников, замену одних связок другими до получения оптимального варианта. И окончательная отработка и шлифовка.

[MOONY]

Да, Светлана, описание очень подробное и полезное! Спасибо
Словила себя на мысли, что многие пункты чувствую интуитивно, когда пытаюсь придумать танец. Что, конечно, приятно!

[volha2525]

ideya fix,
Спасибо вам за совет! Очень интересный подход и думаю результативный!

[guzel8880]

Светлана Клер, супер описание!!!!!!!!!!!!! Как раз думаю начать самой ставить танцы , по вашей инструкции и начну,спасибо!!!!!!!!!!!!!

[Светлана Клер]

У меня есть ещё интересный опыт. Может пригодится для начинающих.

Взяла готовую постановку именитого преподавателя и начала её упрощать. Все сложные техники, па заменила на простые, легко исполняемые.
Получился танец, так сказать, "по мотивам" готовой постановки.

Конечно, с таким танцем на конкурс не пойдёшь. Но для тех, кто никак не может сдвинуться с мёртвой точки в постановке своего первого танца, такой опыт может оказаться полезным.

В такой работе есть несколько положительных плюсов.
1. Есть оригинальная продуманная постановка (желательно взять за основу МК по постановке танца, где преподаватель объясняет тонкости исполнения в соответствии с музыкой).
2. Человек включается в творческий процесс, начав что-то менять, подстраивать под себя. Кстати, это самое сложное - начать что-то делать самому.
3. Человек учится осмысленно работать над постановкой (мне очень не нравится, когда идёт неосмысленное копирование танца, со всеми ошибками или же особенностями, подходящими именно для данного исполнителя).
4. Начав переделывать танцы, наблюдательный ученик сможет заметить и освоить определённые закономерности построения танца: где делают акценты, где используют пластику, почему и т.п.

Это работа на начальном этапе.

Подобная работа может происходить и у мастеров, когда они начинают пародировать других исполнителей. Это уже высокий класс, шлифовка мастерства. Но это уже другой разговор.

[Саулешка]

А я зачастую делаю так: понравившуюся музыку подолгу слушаю, придумываю, танцую, все пространство, что не придумалось импровизирую и все! (но это только подходит для корпоративов, свадеб, но не для сцены, конечно)

[Rediska]

Может кто-нибудь подскажет как правильно создать рисунок танца чтоб заполнить сцену? Существуют же какие-то правила - чередования проходок, поворотов и работы на месте? Как правильно сделать выход, как сочетать движения, что является недопустимым?

[Татьяна Шершнева]

Светлана Клер, почему на сцену не пойдёшь?)))) У меня как раз спонтанно нарисовалась такая ситуация: девочка-ученица, харизматичная, красивая, с большими шансами быстрого "пропрыгивания" за один сезон через несколько лиг.
Вот, думаю, дай отдам ей хорошую постановку от Александры Гарбар, ей подходит больше чем мне. И отдала))) А в итоге приехала она отрабатывать, и тогда я первый раз полностью хорошегнько просмотрела постановку... А там тряска на волне, тряска на 8-ке, тряска на тряске... Понимаю, что в таком виде, в каком есть, нам ещё надо года три заниматься))) И т.к. время поджимает ,начали просто снимать тряски со всех движений - вот и вышла постановка почти "по-мотивам", но вида она почти не потеряла: тот же чудный выход, тот же отличный рисунок, то же замечательное подчёркивание акцентов)) Только дрожание цимбал не отображаем. Но в целом для нас это был выход, может, для кого-то тоже будет)) Но движения заменяли максимально похожими.

[Василиса Прекрасная]